<<SALUTE d’Amore d’obo>> Som en hyldest til obo-familien får vi blant annet høre Mozart: Obo-kvintett i c-moll Yvon: Sonate i F-dur, engelsk horn Bach: Konsert i D-dur,  obo d’amore og verker av Liszt og Mendelsohn. Medvirkende: Steinar Hannevold obo, obo d’amore og engelsk horn Anders Hannevold, piano. Chien-Yu Chu, fiolin. Martin Schulz, fiolin. Ilze Klava, bratsj. Agnese Rugevica, cello. Peter Palotai, kontrabass.

Billetter selges i døren fra Kl 18.30 Kr 250 / 200 / 100. Medlemmer av Troldhaugens Venner, Harmoniens Venner, Musikkens Venner kr 200,- BT-kort og pensjonister (67+) kr 200,- BK-medlemmer Kr 150. Studenter Kr 100.

Tittel: «Ad undas – sci-fi-Lieder fra Nordsjøen!» – for stemme og klaver. Durata: 35-40 min.

Ad undas (som egentlig betyr «til bølgene») er basert på langdiktet «Solaris Korrigert» av den anerkjente Øyvind Rimbereid, som er bosatt i Bergen.
Komponist: Øyvind Mæland
Sang: Stine Janvin Motland
Klaver: Sanae Yoshida

Jazz-/impro-sangeren Motland hadde en idé om at Mæland skulle skrive et verk for henne og den pianisten Yoshida, som forøvrig har en «klassisk» bakgrunn. Sammen fant de frem til «Solaris Korrigert», som fascinerte dem umiddelbart, og det var slik dette samarbeidsprosjektet begynte.

Året er 2480, og menneskene er i ferd med å slite ut Jorden. En robotoperatør gir oss innblikk i en verden han tror vi vil skamme oss over. Frykten for å gå under gjør at det imidlertid planlegges en ny og tryggere verden under vann – Solaris.
Språket er også fra en annen verden; en blanding av engelsk, vestnorsk, gammelnorsk og tysk indikerer hvordan verden er delt inn i nye regioner, med navn som f.eks. «14.6″ og «3.1″.
«Solaris Korrigert» er riktignok mer enn et «klima-dikt» – det er særdeles fargerikt; skremmende, humoristisk, melankolsk og engasjerende på én gang.

Utøverne består altså av impro-sangeren Stine Janvin Motland (ferdig med master i utøvende jazz ved NMH i fjor) og Sanae Yoshida (ferdig med master i utøvende klaver i fjor, med Håkon Austbø, UiS). Komponisten Øyvind Mæland er diplomstudent i komposisjon. ved NMH.

Verker av
Hans Gál: Sonate for fiolin og klaver i b-moll op. 17 (1920)
Erwin Schulhoff: Fem stykker for strykekvartett (1924)
Erich Wolfgang Korngold: Klaverkvintett i E-dur op. 15 (1922)

Øyvind Aase, klaver
Hansakvartetten:
Åsta Jørgensen, fiolin
Angie Harley, fiolin
Helga Steen, bratsj
Walter Heim, cello

Konferansier Lorentz Reitan

Billetter selges i døren fra 1 time før konsertstart.
Kr. 250 / 200 / 100. BT-kort og pensjonister (67+) kr. 200, studenter kr. 100.
Medlemmer av Troldhaugens, Harmoniens, Musikkens venner kr. 200.
BK-medlemmer har eget partoutkort.

PROGRAM

Hans Gál (1890-1987):

Sonate for fiolin og klaver i b-moll op. 17 (komp. 1920)
1. Patetico, molto moderato
2. Quasi allegretto
3. Adagio molto espressivo

Angie Harley, fiolin
Øyvind Aase, klaver

Erwin Schulhoff (1894-1942):

Fem stykker for strykekvartett (1924)
1. Alla valse viennese (Allegro)
2. Alla serenate (Allegro con moto)
3. Alla czeca (Molto allegro)
4. Alla tango milonga (Andante)
5. Alla tarantella (Prestissimo con fuoco)

Hansakvartetten:
Åsta Jørgensen, Angie Harley, fioliner,
Helga Steen, bratsj, Walter Heim, cello.

PAUSE

Erich Wolfgang Korngold (1897-1957):

Klaverkvintett i E-dur op. 15 (1922)
1. Mässiges Zeitmass,
mit schwungvoll blühenden Ausdruk
2. Adagio: Mit grösster Ruhe,
stets äusserst gebunden und ausdruksvoll
3. Finale: Gemessen, beinahe pathetisch

OM AFTENENS KONSERT

I sin artikkel i KLASSEKAMPEN, 26. mai 2008, tok skribenten og pianisten Øyvind Aase utgangspunktet i at det var gått 70 år siden de tyske nasjonalsosialistene under Riksmusikkdagene i Düsseldorf (1938) organiserte en utstilling om «Entartet Musikk».

I åpningstalen polemiserte generalintendanten i det tyske Nasjonalteateret i Weimar, Hans Severus Ziegler, mot både Jazz og jødiske musikere og komponister.  Betegnelsen ”Entartet Musikk” ble analogt til «Entartet kunst», motpolen til det nasjonalsosialistene regnet som  ideal for en  «raseren» tysk kultur. Termen ble brukt polemisk, for å stigmatisere enhver kunstner og hans verk, og gjalt et hvert kunstnerisk uttrykk, som nazistene ville fjerne fra kulturlivet. Også innen kunstmusikken.

«Degenererte» komponister og musikere ble hovedsaklig inndelt etter fölgende  kategoerier; Komponister som var jøder eller hadde jødisk familiebakgrunn. At jøder ikke kunne skape ekte tysk musikk var et credo innen den antisemittiske bevegelse  allerede fra Richard Wagners pamflett, «Das Judentum in der Musik», ble publisert anonymt  i 1850, og fra 1933 var jødiske komponister  fullstendig bannlyst, uavhengig av musikkretningen. Fremføringsforbudet inkluderte også avdøde komponister som Felix Mendelssohn og Gustav Mahler.

Den neste gruppen omfattet komponister som kunne regnes som motstandere av Nazismen og de ble stigmatisert som «kulturbolsjevister».

I den tredje gruppen finner vi representanter for musikalsk modernisme (atonal / tolvtone).

Til sist kom jazz-musikken med den foraktelige betegnelsen «Negermusikk».

Merkelappen «Entartet Musikk» omfattet følgelig både jødiske (etter nazistisk rasistisk definering) komponister som bl.a. Arnold Schönberg, Kurt Weil, Hans Eisler, Erwin Schulhoff og «ariske» komponister som f.eks. Anton Webern, Paul Hindemith og Igor Stravinsky. En knebling av den florerende nye utviklingen i Weimar republikkens musikkliv. (Christhard Hoffnann HL-senteret).

Allerede etter den nasjonalsosialistiske maktovertagelsen i 1933 opphørte arbeidsbetingelsene for «degenererte» komponister og musikere som ikke ble godkjente til opptak i Riksmusikk-kammeret.

Det var i praksis innført et yrkes- og fremføringsforbud med øyeblikkelig virkning. Mange musikere og komponister ble dermed tvunget til å emigrere fra Nazi-Tyskland og etter Østerrikes innlemmelse i Hitler-Tyskland (mars 1938) også fra Østerrike.

I sin artikkel under merkelappen «Med Andre Ord» påpeker pianisten Øyvind Aase konsekvensene «Vakummet» etter de fordrevne emigrantene «Den tapte samtiden» har ført til for utviklingen av våre dagers samtidsmusikk. Kanskje representerer disse komponistene «The missing link», det manglende mellomleddet mellom «Romantikkens siste sukk» og våre dagers «Samtidsmusikk».

Denne konserten er kommet i stand på initiativ fra Øyvind Aase, som i samarbeid med Walter Heim har funnet frem til komponistene og de verker som vi har satt opp for i kveld. Til å binde det hele sammen har vi fått med oss Lorentz Reitan, som vil guide oss gjennom repertoaret med sine fine betraktninger.

Vi ønsker både publikum og musikerne en hyggelig aften og håper at det i fremtiden også vil komme noen programmer til med tema om «Entartet Musikk», slik at også våre generasjoner får høre denne sjeldent spilte musikken. God fornøyelse.

Utdrag fra BKs høstprogram 2011

Hjertelig velkommen til kammermusikalske høydepunkter!

BK 656        Søndag 9. oktober kl. 14.00: Bamsekonsert

USF-Verftet ”Studioet” i 3. etg.
Ta med kosedyr, familie og venner.
Adele Veronica Halten (harpe og sang) og
Åsa Nordgren forteller og synger eventyr om:
Harpetussa & Prinsen – Vinden og Månen
Voksne kr. 100,-  Bamser / Kosedyr kr. 10,-

BK 657        Onsdag 19. oktober kl. 19.30: Evgeni Mikhailov, klaver Scriabin, Rachmaninov, Tjaikovski og Liszt. Troldsalen, Edvard Grieg Museum.

BK 658        Lørdag 22. oktober kl. 14.00: Matinékonsert med USO, Evgeni Mikhailov solist i Rachmaninovs Klaverkonsert nr. 3.
Korskirken.

BK 659        Fredag 28.oktober kl. 19.30: Rikskonsertene: Vilde Frang og Christian Ihle Hadland. Troldsalen, Edvard Grieg Museum.

Du kan også se denne listen på høyre side.

Søndag 2. oktober kl. 14.00
Gunnar Sævigs Sal Beethoven
Einar Røttingen fremfører bl.a.
Solosonate i G-dur op. 49 nr. 2 (1796),
12 variasjoner over Das Waldmädchen,
Rondo i C-dur op. 51 nr.1 (1996-97) og
Sonate nr.2 i A-dur op. 2 nr. 2 (1794-95)

Tirsdag 4. oktober kl 19.30
Troldsalen, Edv. Grieg Museum
Pianisten Øyvind Aase og
Hansakvartetten
Konferansier Lorentz Reitan
Entartet Musikkz
Hans Gal; fiolin & klaversonate 1920
Erwin Schulhoff; Strykekvartett 1924
Erich Korngold; Klaverkvintett 1922
Glemte verk i spenningsfeltet
mellom Romantikkens siste sukk
og Samtidsmusikken.

Bill. selges i døren fra 1 time før
konsertstart eller på billetservice.no
Kr 250, kr 200, kr 100. BT-kort kr 200,
Rabattordning: www.BK-musikk.no

Søndag 9. oktober kl 14.00
Studioet: Kulturhuset USF
på Verftet: BAMSEKONSERT
for Smårollinger.
Ta med kosedyr, familie og venner.
Adele Veronica Halten
(harpe og sang) og Åsa Nordgren,
synger og forteller om
Harpetussa & Prinsen,
Vinden og Månen
Voksne 100,- Bamser/ kosedyr 10,-
www.BK-musikk.no

På scenen gir de av seg selv – uten forbehold. Heller ikke Rikskonsertene behøver ta noe forbehold: på sine respektive instrumenter er de rett og slett de beste blant våre unge musikere i dag. Vi kan love en fokusert, uttrykkssterk recitalkonsert som ingen bør gå glipp av.

Vilde Frang (f. 1986) har i dag München som base for en akselererende, internasjonal karriere. Allerede 12 år gammel ble hun valgt ut av Mariss Jansons til sin debut med Oslo-filharmonien. Siden er det blitt solistoppgaver med en rekke internasjonale orkestre.I 2009 fikk hun Den Norske Solistprisen under Festspillene i Bergen. I 2010 er hun EMI Classics ”Årets unge artist” . Etter sin debutplate med fiolinkonserter av Sibelius og Prokofjev. Høsten 2011 gjør hun sin New York-debut.

Christian Ihle Hadland (f. 1983) har i flere år vært anerkjent som en av våre mest lovende pianister. – Han er det største norske talentet jeg har arbeidet med, sier hans lærer, prof. Jiri Hlinka. Christian Ihle Hadland har vunnet konkurranser i Vilnius og Praha og en rekke priser, inklusive Den Norske Solistprisen, her hjemme. Han har vært solist med alle våre profesjonelle orkestre og i 2009 ble han Statoil-musiker og fra og med 2010 er hankunstnerisk leder av Stavanger Interna-sjonale Kammermusikkfestival sammen med den svenske klarinettkometen Martin Fröst.

Vilde og Christian kjenner hverandre fra sin studietid ved Barratt Dues musikkinstitutt. Sammen høstet de ovasjoner ved en utsolgt konsert i Håkonshallen under Festspillene i Bergen i 2010. I 2011 spiller de sammen på festivaler i Norge og Tyskland. På turneen for Rikskonsertene åpner de friskt med Mozarts fiolinsonate i F-dur, før de gir seg i kast med Faurés vakre fiolinsonate nr. 1 i A-dur. Etter mye lidenskap i 4 ungarske danser av Brahms, avslutter de med Prokofievs lyse og tilgjengelige fiolinsonate nr. 2 i D-dur. På turneens stoppesteder blir dette utvilsomt et av sesongens klassiske høyde-punkter som ingen bør gå glipp av.

Pianisten Einar Røttingen vil gjennom denne søndagsmatine-serien presentere Beethovens epokegjørende 32 klaversonater, et utvalg av de viktigste variasjonsverkene samt mange av de mindre klaverstykkene. Serien er lagt opp i en tilnærmet kronologisk rekkefølge for å kunne følge Beethovens utvikling som komponist fra de tidlige sonatene og variasjonsverkene – inspirert av Haydn og Mozart – gjennom de mer eksperimentelle sonatene op.27, op.31, ”Waldsteinsonaten”, ”Appassionata” – til de særegne siste sonatene, bagatellene og Diabellivariasjonene.

Programmer:

2011 – HØST

1.

Søndag 4. September

24 Variasjon over ”Venni Amore” av V.Righini WoO 65 (1790. rev.1802)

Rondo a capriccio op.129 (1795)

Sonate nr.1 i f-moll op.2 nr.1 (1794)

2.

Søndag 2. Oktober

Sonate nr.20 I G-dur op.49 nr.2 (1796)

12 variasjoner over en russisk dans fra “Das Waldmädchen” av P.Wranitzky WoO 71 (1796)

Rondo i C-dur op.51 nr.1 (1796-7)

Sonate nr.2 I A-dur op.2 nr.2 (1794-5)

3.

Søndag 6. November

6 variasjoner over duetten “Nel cor piu non mi sento” fra Pasiellos “La Molinara”

WoO 70 (1795)

Sonate nr.3 i C-dur op.2 nr.3 (1795)

Sonae nr.4 i Ess-dur op.7 (1796-7)

4.

Søndag 4. Desember

Sonate nr.5 i C-moll op.10 nr.1 (1796-8)

Sonate nr.6 i F-dur op.10 nr.2 (1776-8)

Sonate nr.7 i D-dur op.10 nr.3 (1776-8)

2012 – VÅR

5.

Søndag 5. Februar

Sonate nr.19 i G-moll op.49 nr.1 (1798)

Sonate nr.9 i E-dur op.14 nr.1 (1798-9)

Sonate nr.10 i G-dur op.14 nr.2 (1798-9)

Sonate nr.8 i C-moll op.13 ”Pathetique” (1798-9)

6.

Søndag 4. Mars

6 variasjoner over et eget tema op.34 (1802)

Sonate nr.11 i B-dur op.22 (1800)

Rondo i G-dur op.51 nr.2 (1800)

Sonate nr.12 i Ass-dur op.26 (1800-1)

7.

Søndag 1. April

Sonate nr.13 I Ess-dur op.27 nr.1 “quasi una fantasia (1800-1)

Sonate nr.14 i Ciss-moll op.27 nr.2 ”quasi una fantasia” (1800-1)

15 Variasjoner og fuge over et tema fra balleten ”Die Geschöpfe des Prometheus” op.35

(1802)

8.

Søndag 6. Mai

10 variasjoner over ”La stessa, la stessima” fra Salieris Falstaff WoO 73 (1799)

7 Bagateller op.33 (1802)

6 Variasjoner over”Tändeln und Scherzen” fra Soliman II av F.Süssmayr WoO 76 (1799)

Sonate nr.15 i D-dur op.28 (1801)

2012 – HØST

9.

Søndag 2. September

Sonate nr.16 i G-dur op.31 nr.1 (1801-2)

Sonate nr.17 i D-moll op.31 nr.1 (1801-2)

Sonate nr.18 i Ess-dur op.31 nr.3 (1801-2)

10.

Søndag 7. Oktober

Variasjoner over ”God save the King” WoO 78 (1803)

Andante i F-dur WoO (1803-4)

Variasjoner over “Rule Britannia” WoO 79 (1803)

Sonate nr.21 I C-dur op.53 “Waldstein” (1803-4)

11.

Søndag 4. November

Sonate nr.22 I F-dur op.54 (1804)

32 Variasjoner over et eget tema WoO 80 (1806)

Sonate nr.23 i F-moll op.57 ”Appassionata” (1804-5)

12.

Søndag 2. Desember

Sonate nr.25 I G-dur op.77 (1809)

Fantasi I G-moll op.77 (1809)

Sonate nr.24 i Fiss-dur op.78 (1809)

Sonate nr.26 i Ess-dur op.81a “Lebewohl” (1809-10)

2013 – VÅR

13.

Søndag  3. Februar

6 Variasjoner over et tema fra “Die Ruinen von Athen” op.76 (1809)

6 Ecossaiser WoO 83 (1806)

Polonaise op.89 (1814)

Sonate nr.27 i E-moll op.90 (1814)

Sonate nr.28 I A-dur op.101 (1816)

14.

Søndag 3. Mars

11 Bagateller op.119 (1823-4)

Sonate nr.29 I B-dur op.106 “Hammerklaver” (1817-19)

15.

Søndag 7. April

Sonate nr.30 i E-dur op.109 (1820)

Sonae nr.31 I Ass-dur op.110 (1821)

Sonae nr.32 I C-moll op.11 (1821-22)

16.

Søndag 5. Mai

6 Bagateller op.126 (1823-24)

33 Variasjoner over en vals av Diabelli op.120 (1823)

Pianisten Einar Røttingen

Einar Røttingen er professor i utøvende musikk ved Griegakademiet, institutt for musikk, Universitetet i Bergen. Siden Auladebuten i 1987 har han vært aktiv som pianist i Bergen og har konsertert og turnert i Europa og i USA, Kina og Japan. Han har mottatt Bergen Kommunes Kulturpris og Robert Levins Festspillpris for sitt arbeid og sin profil som pianist og pedagog. Et mangeårig samarbeid med komponisten Harald Sæverud på 1980-tallet resulterte i flere kritikerroste innspillinger. Han har også bestilt og urfremført en rekke verker av nålevende komponister som Ketil Hvoslef, Knut Vaage, Jostein Stalheim,Torstein Aagaard Nilsen og Glenn Erik Haugland. Av innspillinger kan nevnes soloinnspillingen Avgarde, Chromos (med fløytisten Gro Sandvik), George Crumbs Makrokosmos og Hika (med fiolinisten Trond Sæverud). Sistnevnte CD ble kåret til ’Selection of the month’ i The Strad i 2002. I 2005 var Røttingen solist med Bergen Filharmoniske Orkester i urfremførelsen av Knut Vaages Hokkaidos Hagar som i ble utgitt på CD i 2010. Solo-CDen Norwegian Variations, med verker av Tveitt, Grieg og Valen, ble kåret til ’Special Selection’ i International Piano i 2006 og ’Record of the Year’ av The International Grieg Society of Great Britain. CDen er også inkludert som del av PhD-avhandlingen Etablering av en norsk klavertradisjon: Interpretative trekk ved Edvard Griegs Ballade op.24, Geirr Tveitts Sonate nr.29 op.129 og Fartein Valens Sonate nr.2 op.38. Sammen med sangeren Njål Sparbo fremførte han Edvard Griegs samtlige sanger i syv konserter som del av Grieg-jubileet i 2007. Som ledd i feiringen av Olivier Messiaens 100-års jubileum 2008 fremførte han Oiseaux Exotiques, Vingt Regards sur l’enfant Jesus og Des Canyons aux etoiles.  De senere års samarbeid med mezzosopranen Bettina Smith har resultert i en kritikerrost CD med sangsykluser av Gabriel Faure, Ernest Chausson og Camille Saint-Saens. Sammen med fiolinisten Ricardo Odriozola og cellisten John Ehde er Røttingen med i Valen Trio som i 2012 vil lansere en CD med trioer av Fartein Valen, Klaus Egge og Ketil Hvoslef.

Telemann i Le Concert Spirituel i Paris

Paul Wåhlberg, fløyte. Utdannelse fra Göteborg, Zürich og den Haag. Tidligere landsdelsmusiker i Harstad. Nå pofessor ved konservatoriet i Tromsø og frilansmusiker, hovedsakelig på “gamle” instrumenter. CD-utgivelser på Simax Classics LINN Records og Naxos.

Cecilia Wåhlberg, fiolin. Utdannet i Göteborg og London. Ansatt i Trondheim Symfoniorkester, hvor hun i mange år var første konsertmester. Har også tidligere arbeidet som landsdelsmusiker i Nord-Norge.

Varpu Haavisto, gambe. Diplomeksamen i cello fra Sibeliusakademien i Helsingfors 1990. Diplom i tidlig musikk og gambe 1996. Gambestudier i London. Debutkonsert på gambe i Sibeliusakademiens konsertserie 2001. Solokonserter og konserter med ulike kammerensembler i Finland. Underviser ved Pirkanmaa musikinstitut ogTammerfors konservatorium.

Ingrid E. Hagen, cembalo. Hovedfag fra Griegakademiet i 2004 med Hans Knut Sveen som cembalolærer. Studieopphold i den Haag. Bred erfaring som continuospiller i bl. a. Norsk Barokkorkester, Bergen Barokk og de fleste norske symfoniorkestre. Blir i høst kunststipendiat ved Griegakademiet.

Program

G. Ph. Telemann 2e Quatuor, Noveaux Quatuors en Six Suites
Prélude: Allegrement
Flatteusement
Legerement
Un peu vivement
Vite

J-B Forqueray (le fils) Chaconne D-dur

M. Blavet Sonata Seconda fra Troisème Livre de Sonates

Andante e spicato
Allegro
Minoetto – Variatione Ia – Variatione IIa

J-P Guignon fra XII Sonate a Violino Solo é Basso: Sonata IIII

Andante
Allemanda: Allegro ma poco

G. Ph. Telemann 6e Quatuor fra Noveaux Quatuors en Six Suites

Prélude: A discretion – tres vite – A discretion
Gay
Vite
Gracieusement
Distrait
Moderè

G. Ph. Telemann                    2^e Quatuor, Noveaux Quatuors                                                                     en Six Suites                                                                                                         

                                                           Prélude: Allegrement

                                                           Flatteusement

                                                           Legerement

                                                           Un peu vivement

                                                           Vite

Støttet av Norsk Kulturfond, Fond for Utøvende Kunstnere og Hordaland Fylkeskommune

Og dørene åpnes fra kl 19:30